孤立声带的力量

日期:2019-01-04 08:16:01 作者:傅畏 阅读:

<p>2010年初,Kurt Cobain的音频通过“闻起来像青少年精神” - 从1991年开始的第一次图表击中 - 以及接下来几十年的朋克摇滚乐队的基础文本 - 突然出现在网上有人离开唱歌部分非唱歌的部分无人陪伴的声音迅速在网络上d,where,,,,,as as as as as as Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste Liste切断一些东西,只用意志的力量从他的肉体中排出一个异物这是一个残酷的表演,而且美丽他直到歌曲的三十八秒才开始唱歌,但这首歌曲实时上传到YouTube表达 - 意味着它打开了连续三十八秒的巨大和幽灵般的沉默然后你从你的椅子上弹出这样的实验近年来变得奇怪无所不在继David Bowie's之后1981年,鲍伊与女王一起演唱的二重唱“Under Under”中的一首孤独的声音再次成为Bowie非凡的奇点和视野的另一个例子,而试图让轨道本身充满意义是徒劳的 - 这就像是从一锅炖菜中摘下胡萝卜奖章并将其评价为餐 - 隔离声乐旋律的行为确实与我们的文化时刻密切相关,其中脱离语境化实际上已成为其自身的实践这部分是因为分离了从一瞬间流出的单一时刻往往会产生一个相当不错的插曲</p><p>例如,从唐纳德特朗普的早期无休止地传播GIF,来自共和党早期的辩论之一,他的脸看起来是粉红色和橡皮的,扭曲成一系列疯狂的表面热闹的表情:他模仿一个不相信的笑容他眨了眨眼睛,夸张地跳了起眉毛,两次他张开嘴,好像他正在从鱼的底部舀出一些藻类坦克也许我们不知道或不记得他回应了什么外部刺激所以我们更加热情地窃笑</p><p>事实上,从歌曲中分离出声音的冲动并不总是令人钦佩当孤立的赛道不稳定且不讨人喜欢时(可以如果它是从一个现场直播中偷偷摸摸地发生的,就像玛丽亚凯莉在2014年在洛克菲勒中心演出了一个有点被勒死的“圣诞节所有我想要的”版本后发布的音频一样,一个酣畅淋漓的幸灾乐祸就是在公开羞辱艺术家的方式我们已经被迫穿着爵士乐团和舞蹈来娱乐我们甚至在jilted有一个像Web这样的平台之前,当然,任何人都可以迅速表达过度的失望 - 人们仍然找到了一种狂笑的方式任何一个不幸的人都被淘汰caterwauling off-key一个孤立的Linda McCartney现场曲目为“Hey Jude”提供支持声音,据称是由声音工程师收集的保罗·麦卡特尼于1990年在英国Knebworth举行的音乐会,几十年来一直在这个行业传播,播放和转播时带着一种“看看这个小丑!”欢乐(Paul McCartney后来发布了该节目的视频片段作为各种解释;在其中,Linda被看作是跳舞,以一种有吸引力的方式移动,明显地工作在一个完美的音调可能感觉像一个愚蠢的关注的地方)这些吟唱曲目通常不具有广泛的起源故事,但是,如果我们将它们排成一行被评判,似乎值得肯定的是真实的,未经编辑的现场表演 - 微风中的声音拍打裸体 - 和仅仅将所有其他组件剥离的工作室轨道之间的区别如果隔离声音的人正在从标签发布录音,这个声音可能已经被积极过滤,或者可能从不同的拍摄中精心拼凑在一起,有时甚至是音节的音节</p><p>任何音乐表演,乐器或其他方式,都是在适当的工作室中呈现的 - 尽管有趣的是,除了极少数例外情况之外,孤立轨道虫洞只能用无实体的人类声音回声</p><p>看到低音线或吉他音乐的情况远不常见从背景中汲取灵感并以热情作为一个事例的例子但是为什么要拉一根弦而不是另一根</p><p>一个人的声音是什么</p><p>什么是声音,永远</p><p>很多,如果你容易阅读音乐批评 任何人都应该起诉当代评论家过分依赖争论性的饲料歌词;作家倾向于贬低言辞(及其传递)部分是因为人们普遍认为潦草地唱歌的歌词是真正的人类潜伏在训练中嗅出像K-9背心中的德国牧羊犬这样的情感违规行为的地方</p><p>在机场的杂草,评论家利用这些启示来建立意义,使内在的艺术感(在页面上以一种不觉得乏味或故意迟钝的方式传播理论的问题)随附的仪器这不是偶然的,但是它的作用往往会减少有时,对于一些艺术家来说,这是公平的其他时候,它是不公平的工具类型的支持者将会并且应该嘲笑解析唱歌或口语是唯一或最好的方式的观点做一些严肃的批判性工作,并假设非语言作品在某种程度上不那么叙述或揭示它们不是:任何曾经听过持久乐器的人,比如,贝多芬的Ni nth将其理解为具有内在交流性,无论环境还是社会化它都是以这种方式持续发展的,因为它显然 - 虽然不是简单地 - 传递一个引起共鸣的故事,并且对我们来说听到任何曾经听过的人都很有用“ Mingus Ah嗯,“或John Fahey的吉他人物,或Santo和Johnny的”Sleep Walk“,或任何数量的毁灭性器乐录音,在某种程度上理解这一点同样,任何看过别人脸的人都会无声地崩溃 - 或者感觉到她自己的脸揉皱,被一些无气的冲击击中 - 理解它也没有言语,大事仍然被传授但语言的意义是预定的,理论上是不可动的;即使在他们最神秘和荒谬的情况下,歌词往往是不那么模糊的工具,旋律可以非常有效地传达生硬的感受 - 最简单的例子是用主键(快乐)和小调(悲伤)写的一首歌 - 但原始的声乐轨道几乎不可避免地包含了许多人所以我们学到什么,听到所有这些话语,呼吸和咕噜声,不受阻碍</p><p>声音是我们最原始和最有价值的乐器,我们在精神和生理方面比几乎任何其他有机声音更充分地回应它</p><p>几千年来,我们的大脑已经进化到能够感知到人类音量和节奏的微小变化</p><p>声音这些微调可能是惊人的,值得倾听我们中间谁没有朋友或情人能够通过几乎不可察觉的音调变化宣布共享动态中的一些地震转变</p><p>虽然“让我们找到这种魔法中的血与骨,并以这种方式理解它”也许是对孤立声乐趋势的慷慨接受,但我认为这只是听众发现调解的无数方式之一音乐的经验 - 将其理解为一种理解它的方式,理解任何关于活着的事情,就像六年级学生将手术刀带到青蛙的起落架上或者,我不知道,也许这很有趣,听到Kurt Cobain吹嘘鼻子“Haaay!”没有明显的推动力也许它只是让他更近一点,